admin
5月25日，前往风景秀丽的天目山，参加“刘品三天目陶瓷馆”的开幕仪式。刘老先生今年整80岁，一席红装，一头白发，格外精神。谈起陶瓷，更是神采奕奕、滔滔不绝。
刘品三先生，是吉州窑木叶纹黑釉瓷制作技艺的代表性传承人，更是推动吉州窑文化复兴与当代发展的关键人物。
上世纪80年代初，他开始参与吉州窑的发掘工作，并全身心投入吉州窑的恢复与研究。那时的条件极为艰苦，他在自家灶头烧制实验品、在公共厕所改造的工作室里搭建窑炉，一路以来历经诸多不易。但正是通过他的坚持与不懈努力，吉州窑的制作工艺、纹样装饰、原料配釉及烧造工序得以逐一还原与延续。
吉州窑，距今已有1200年历史，是庐陵文化架构中的一座丰碑。它兴于晚唐，盛于两宋。宋时，由于斗茶之风盛行，对茶盏要求自是十分考究。当时，社会青睐以黑色的茶盏与白色的茶汤相配，追求色彩反差而形成的视觉冲击力。因此，黑釉瓷在宋代风靡一时。当时，福建的建窑和江西的吉州窑都以此为特色，其中“木叶天目”等款式更是惊艳世界，享誉中外。
“天目”，实际上就是“黑釉”的意思，这是日本的说法。随着当时中国文化和贸易商品的西渡，这一极简、极雅、又变幻万千的艺术风格“俘虏”了日本民众。至今，“天目”在日本都被奉为珍品，是国宝级别般的存在，存世的3件完好的“曜变天目”现在也都分别藏于日本的东京静嘉堂文库美术馆、大德寺龙光院和大阪的藤田美术馆。据说，龙光院所藏一直作为佛器供奉而极少展出，就连日本NHK电视台拍摄纪录片时，也无法借出摄像。在大德寺长达几百年的收藏史中，那只曜变天目盏仅公开展出三次，可见其珍贵。
现存日本的三件建窑曜变天目茶盏
而在中国，随着元代社会掌权者审美偏好的转变，随着釉下青花的轰然现世，吉州窑、天目文化也逐渐从主流转向衰落。虽然尔后它沉寂百多年，但其生命源依在。它不紧不慢地保持着脉搏，等待着那个注定之人的到来。他会为它抹去厚厚的封存之土，再现它的光彩、再续它的血脉。
“千年古窑千年流光，还看今朝重放异彩。”如今，吉州窑窑火振兴、天目古瓷也在当代中国破土新生，在保护与传承中，在无数个“他”的努力下，天目这片土地焕发新生，地方文化的遗存也愈发活化，这无疑是振奋人心的。
而刘品三老先生天目陶瓷馆在此时的成立，意义更是非比寻常。它不仅是刘老先生艺术人生、一辈子对于吉州窑陶瓷辛勤的创作、全心付出所结出的宝贵硕果，更是许多人对于振兴与发展吉州窑、天目文化众志成城的期待与寄望所在。
这座陶瓷馆的成立，不仅代表着老先生陶瓷精神的长存与传承，同时，也必将成为一道重要的文化艺术风景、一个弘扬与传播天目文化的重要窗口，承上而启下。
这次的陶瓷馆开幕，云集了四面八方各路专家与陶瓷爱好者。同期开展的研讨会更是近距离走进天目窑的古往今来。从非遗保护、艺术创作、到文创产业发展、博物馆建设，方方面面深入研讨了天目的源流、地位、影响及其对世界陶瓷文化的贡献，更提出了如何联动吉州窑与建窑、构建天目大品牌与创新的理念课题。这样的研讨，对于天目文化在当代的发展以及它的传承与发扬，都具有非常重要的意义。
不管是对吉州窑、对天目文化、还是对中国陶瓷的发展来说，天目这片土地的历史和成就都是弥足珍贵、值得骄傲的。这是中国人在陶瓷美学、在艺术文化上的智慧结晶，更是这方水土文化自信、文化归属感的深深命脉源泉之一。
其实，这也是陶瓷的精神体现。弘扬陶瓷精神，是弘扬陶瓷文化的精髓；对话世界，则是弘扬中国陶瓷文化的胸襟。
站在历史与未来的交汇点，天目与世界对话的新面貌，正徐徐向世人展开，这是千年窑火的情怀，更是使命和担当。
